Beate Baron ist seit 2021 Professorin für Musiktheater an der HfM Saar. Sie lehrte an der HfM Hanns Eisler Berlin, der MH Lübeck und der HMT Rostock. Beate Baron studierte Regie bei Götz Friedrich Hfmt Hamburg sowie Regie und interdisziplinäre Komposition an der HfM „Hanns Eisler“ Berlin und arbeitet als Regisseurin für Musiktheater und Oper, sowie als Kuratorin. Ihre künstlerischen Arbeiten entstehen im Spannungsfeld von Musiktheater, Installationen, Oper und Video. So entwickelte sie Ihre preisgekrönten Produktionen für sehr unterschiedliche Spielorte und Festivals wie u.a. die Ruhrtriennale, Festspielhaus Hellerau, Radial System, Staatsoper Berlin, Deutsche Oper Berlin, Oper Frankfurt, Theater Freiburg, u.v .m. Eine lange und intensive künstlerische Zusammenarbeit verband sie mit Götz Friedrich, Hans Neuenfels und Jürgen Flimm.

Janis El-Bira, geboren 1986 in Braunschweig, studierte Philosophie und Geschichtswissenschaften in Berlin und arbeitet seither als Journalist und Moderator mit Theaterschwerpunkt. Er ist Redakteur beim Theaterportal nachtkritik.de und Moderator und Redakteur für die Sendung "Rang 1 - Das Theatermagazin" im Deutschlandfunk Kultur. Daneben Texte und Beiträge für verschiedene Zeitungen und Rundfunksender. Von 2016 bis 2021 leitete er das journalistische Nachwuchsprojekt "Theatertreffen-Blog" bei den Berliner Festspielen. Jury-Tätigkeiten u.a. beim Mülheimer Dramatikpreis 2021, beim Festival Fast Forward 2021 in Dresden und für das Festival Politik im Freien Theater 2022 in Frankfurt am Main.

Alexander Kerlin arbeitete als Dramaturg in der Freien Szene NRW, im Schauspiel Dortmund, am Burgtheater und als Leitender Dramaturg am Volkstheater Wien. Er wurde sowohl in der Rolle des Dramaturgen als auch des Autors mit Produktionen mehrfach zum Theatertreffen eingeladen. Das Postdramatische mit dem Drama versöhnen – das ist für ihn auch die Herausforderung beim Schreiben. Zuletzt wurde sein Stück „Bullet Time – Die Geburt des Kinos aus dem Geiste eines Mörders“ am Volkstheater Wien in der Regie von Kay Voges uraufgeführt. Ab der Spielzeit 25/26 ist Alexander Kerlin Chefdramaturg am Schauspiel Köln.

Matthias Pees, born in Georgsmarienhütte in 1970, has worked as artistic director and managing director of the international production company Künstlerhaus Mousonturm in Frankfurt am Main (2013-2022), chief dramaturge of the Vienna Festival (2010-2013), founder and co-managing director of the international production office prod.art. br in São Paulo (2004-2010), program dramaturg at the Ruhrfestspiele Recklinghausen (2003-2004), theater dramaturg at schauspielhannover (2000-2003) and at the Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz (1995-2000), and previously as a cultural journalist and theater critic, gaining experience in various areas and on several sides of the performing arts. A change of perspective, cooperative work, and “transformative practices” were the declared focus of his interest; topics such as global solidarity and postcolonialism, the connection and future of internationality and diversity shaped his programs and projects.

Esther Slevogt ist Autorin, Kritikerin und Chefredakteurin des  Theaterportals nachtkritik.de, das von ihr mitgegründet wurde. Sie schreibt über theaterhistorische Themen im Kontext von Politik und Ästhetik im 20. Jahrhundert. Zuletzt erschien 2023 im Ch.-Links-Verlag ihr Buch über das Deutsche Theater Berlin "Auf den Brettern der Welt". Darüber hinaus steuerte sie einen Beitrag für den von Matthias Naumann 2024 herausgegebenen Band "Judenhass im Kunstbetrieb. Reaktionen nach dem 7. Oktober 2023" bei. 2024 wurde sie mit dem Willms-Neuhaus-Preis ausgezeichnet.

Lily Sykes studierte Germanistik und Philosophie in Oxford und 2006 - 2008 an der Clown-Schule bei Philippe Gaulier in Paris. 2009 - 2012 war sie Regieassistentin am Schauspiel Frankfurt, wo sie regelmäßig eigene Regiearbeiten aufführte. Für ihre Frankfurter Inszenierung von „Die Bürgschaft“, eine Ko-Produktion mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen, wurde sie in der Kritikerumfrage 2011 von Theater heute zur Nachwuchsregisseurin des Jahres nominiert. Seit 2012 arbeitet sie als freie Regisseurin u.a. am Schauspielhaus Zürich, Deutschen Theater Berlin, Schauspielhaus Graz, Berliner Ensemble, Schauspiel Köln und am Burgtheater Wien. In 2021 gewann ihre Inszenierung von Isobel McArthurs „Stolz und Vorurteil *oder so“ den STELLA-Preis als „herausragende Inszenierung“. Seit 2018 ist Lily Sykes Gastdozentin an der HKB Bern. Seit der Spielzeit 2022/23 ist sie Hausregisseurin am Staatsschauspiel Dresden.

Anna Wagner ist seit September 2022 zusammen mit Marcus Droß Intendantin und Geschäftsführerin des Künstler*innenhaus Mousonturm in Frankfurt. Nach einem Studium der Theaterwissenschaft war sie als Assistentin der Tanzkuratorin am Hebbel am Ufer in Berlin tätig und leitete die Tanzsparte am Theater Freiburg, die sie von einem Ensemblebetrieb in eine Produktionsplattform für freie Choreograf*innen und Tänzer*innen verwandelte. 2014 wechselte sie als Dramaturgin an den Frankfurter Mousonturm. Dort etablierte sie kontinuierliche Arbeitsbeziehungen mit Tanz-, Theater- und Performanceschaffenden der nationalen und internationalen freien Szene wie Paula Rosolen, Eisa Jocson, Helgard Haug/ Rimini Protokoll, Jetse Batelaan und Eisa Jocson u.a.. Sie ist außerdem Mitbegründerin der Tanzplattform Rhein-Main und entwickelte zahlreiche Sonderprojekte und Festivals wie „Indonesia LAB“ (2015) „Oper Offenbach“ (2018) und „This is Not Lebanon“ (2021).