1. Geschäftsstelle
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Profil
Der Fonds Darstellende Künste ist einer von sechs Bundeskulturförderfonds. Seit 40 Jahren fördert der Fonds die vielfältige Theater-, Performance- und Tanzlandschaft der Bundesrepublik Deutschland. Er ist intermediäres Förderinstrument für die frei produzierenden Darstellenden Künste und zugleich kulturpolitisches Netzwerk. Mit seiner Innovationskraft fungiert er als partnerschaftlicher Gestalter der Freien Szene und vermittelt innerhalb der Kulturlandschaft bis hin zu den föderalen Ebenen von Kulturpolitik und Kulturverwaltung.
Innovation und Strahlkraft
Die Förderangebote des Fonds richten sich an bundesweit und international aktive Künstler*innen sowie bundesländerübergreifend wirkende Einrichtungen der Freien Darstellenden Künste – und ergänzen so seitens des Bundes die Förderangebote von Ländern und Kommunen.
Kunst im Blick
Jedem Entwicklungsschritt künstlerischer Produktion ist ein eigenes Förderprogramm gewidmet – von der ersten künstlerischen Recherche über die eigentliche Produktion bis hin zu Formaten der Vernetzung und des Wissenstransfers. Die Förderangebote des Fonds richten sich an alle Genres und Sparten der Darstellenden Künste. Der Fonds fördert außerdem regelmäßig zu wechselnden thematischen, künstlerischen und zielgruppenspezifischen Schwerpunkten.
Diskurs und Perspektive
Begleitend zu seinen Förderaktivitäten schafft der Fonds, getragen von insgesamt siebzehn Interessensvertretungen aus dem Kunstbereich, Räume für kritischen Austausch und Dialog zwischen Kunst, Politik und Gesellschaft. Durch Auszeichnungen herausragender Künstler*innen sowie Foren und Dialogformate erhöht der Fonds die Sichtbarkeit innovativer, frei produzierter Kunst – bundesweit bis international.
Partner für Kunst und Politik
Mit vielfältigen Beratungsangeboten – zu seinen Förderprogrammen und darüber hinaus – unterstützt der Fonds freischaffende Künstler*innen. Für Vertreter*innen aus der Politik ist er verlässlicher Ansprechpartner für Zukunftsfragen und Entwick lungsperspektiven.
Schwerpunkt 2024
Mit einer Zuwendung in der Regelförderung von 10 Mio. Euro hatte der Fonds erstmals die Möglichkeit, alle neu entwickelten und mit den Ländern wie dem Bund abgestimmten Förderlinien auszuschreiben – mit Ausnahme der Rechercheförderung.
Wie schon in den Vorjahren wurde die Regelförderung durch das Programm Global Village Kids ergänzt, im Rahmen der Kultur macht stark-Förderungen zur kulturellen Bildung.
Team und Organisationsstruktur
In regelmäßigen Abständen tauschen sich Geschäftsführung, Vorstandsvorsitz und Vorstandsmitglieder über den aktuellen Sachstand und die strategische Ausrichtung des Fonds aus. Neben den drei bis vier Mal jährlich stattfindenden Vorstandssitzungen sind die Vorstandsmitglieder dazu regelmäßig bei Juryentscheidungen vertreten. Zwischen den jährlichen Mitgliederversammlungen stehen die Vertreter*innen der Mitgliedsverbände regelmäßig über Videokonferenzen in Kontakt, um sich über die aktuelle Situation zu informieren.
Die Geschäftsstelle wird aufgaben- wie mitarbeitendenorientiert geführt. Regelmäßige Gespräche zwischen Mitarbeitenden und Geschäftsführung, eine transparente Aufgabenstruktur sowie Prozess- und Ablauforganisation bilden die Grundlage der Zusammenarbeit. Die im Organigramm dargestellte Teamaufstellung und das Engagement jedes*r Einzelnen im Team der Geschäftsstelle bilden den Antrieb für die Fortentwicklung und Qualitätssicherung der Fördertätigkeit.
Geschäftsführung
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Holger Bergmann
Geschäftsführer des Fonds Darstellende Künste
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Holger Bergmann
Geschäftsführer des Fonds Darstellende KünsteHolger Bergmann ist Kurator, Mentor und leitet als Geschäftsführer den Fonds Darstellende Künste, er lebt in Berlin. Geboren wurde er 1965 im Ruhrgebiet. Nach Abschluss der Fachschule für Sozialpädagogik und Tätigkeiten in sogenannten sozialen Brennpunkten, folgten Studien der Theaterwissenschaft 1990-95 an der Ruhr-Universität Bochum. Gründungsmitglied und von 2002 bis 2014 Künstlerischer Leiter des Theaterproduktionshauses Ringlokschuppen Ruhr, das unter seiner Leitung für zeitgenössische Darstellende Kunst und urbane, partizipatorische Projekte bekannt wurde. Eigene Inszenierungen an Freien Theatern und zahlreiche Projekte mit Künstler*innen und Künstler*innenkollektiven des frei produzierenden Theaters, häufig in Zusammenarbeit mit Stadttheatern oder internationalen Festivals. Veröffentlichungen u.a. an der Université de Luxembourg. Kulturhauptstadtbeauftragter der Stadt Mülheim und Kurator mit Schwerpunkt Stadtraumprojekte im Feld der SOCIAL URBAN ART. Künstlerischer Leiter des Theaterfestivals FAVORITEN 2016 in Dortmund. Mitglied in Kuratorien und Jurys u.a. für den Theaterpreis des Bundes in 2015 und 2017 im Rahmen der European Capital of Culture Aarhus (DK). Im Januar 2016 übernahm Holger Bergmann die Geschäftsführung des Fonds Darstellende Künste in Berlin. 2016 und 2017 kuratierte er Stadtprojekte in Dortmund, Duisburg und Bochum. Mentor für das Themenfeld Interkultur zur Kulturhauptstadtbewerbung RUHR2010, Berater für Theaterhäuser sowie einzelne Leitungspersonen und Mitglied des Beraterkreises zur Bewerbung der Stadt Nürnberg zur Kulturhauptstadt Europas 2025. Mitte 2017 gründete er den kulturpolitisch engagierten Verein DIE VIELEN mit. Im November Zwischen 2018 und 2025 war er Mitglied des Vorstands der Kulturpolitischen Gesellschaft. Seit 2021 gehört er dem Rat für Darstellende Künste und Tanz des Deutschen Kulturrats an.
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Anne Schulz
Referentin der Geschäftsführung
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Anne Schulz
Referentin der GeschäftsführungAnne Schulz studierte Kulturwissenschaften und ästhetische Praxis an der Universität Hildesheim und arbeitete von 2006–2010 als Produktionsleiterin für Rimini Protokoll, Turbo Pascal und andcompany&Co. Sie kuratierte X Wohnungen im Auftrag des HAU Hebbel am Ufer in São Paulo (2009), Warschau (2010) und Mannheim (2011) und arbeitete interdisziplinär zwischen Dramaturgie, Produktion und Vermittlung für die Festivals Foreign Affairs in Berlin (2012), Impulse in NRW (2013) und Theater der Welt in Mannheim (2014). Von 2015-2020 war Anne Schulz an den Münchner Kammerspielen für die Kammer 4 You mit den Schwerpunkten Partizipation, Inklusion und Diversität verantwortlich.
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anne.schulz@fonds-daku.de
030 6293126-13
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Anneke Wiesner
Referentin Theaterpreis des Bundes und Kulturpolitik
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Anneke Wiesner
Referentin Theaterpreis des Bundes und KulturpolitikAnneke Wiesner, geboren in Hamburg, studierte Germanistik, Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft und Philosophie an der Universität Potsdam. Nach verschiedenen Regie- und Dramaturgieassistenzen arbeitete sie von 2012-2022 beim Theatertreffen der Berliner Festspiele, zunächst als Assistentin und ab 2016 als Referentin der Festivalleitung. Hier koordinierte sie (internationale) Kooperationsprojekte, war für die Betreuung der Kooperationspartner*innen zuständig, leitete das Vermittlungsprogramm Open Campus und arbeitete an der Gestaltung und Umsetzung der Konferenz zu Gender(un)gleichheit „Burning Issues Meets Theatertreffen“ (2019) mit. Berufsbegleitend absolvierte sie die zertifizierten Weiterbildungen „Kulturmanagement, Marketing und Kommunikation“ (2013–2014) und „Social Justice und Diversity Training“ (2019–2020) an der Fachhochschule Potsdam. Von 2019-2022 war sie zudem als Antidiskriminierungsbeauftragte der Kulturveranstaltungen des Bundes in Berlin (KBB) GmbH tätig. Im Jahr 2023 übernahm sie beim Fonds Darstellende Künste die Verwaltungsleitung als Elternzeitvertretung.
Seit Januar 2024 leitet sie als Referentin Theaterpreise/ Kulturpolitik das Projekt Theaterpreis des Bundes und ist für kulturpolitische Kommunikation zuständig.
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theaterpreis@fonds-daku.de
Förderung
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Christina Roth
Verwaltungsleitung
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Christina Roth
VerwaltungsleitungChristina Roth studierte Theater- und Politikwissenschaft sowie Jura in München und Berlin. Nach verschiedenen Assistenzen war sie von 2005-2007 als Mitarbeiterin in der Geschäftsstelle des Deutschen Kulturrats und von 2007-2008 beim Rundfunk Berlin-Brandenburg tätig. Von 2008-2014 arbeitete sie in der Abteilung Kommunikation im Haus der Kulturen der Welt und 2015/2016 in der Geschäftsstelle des Bundesverband Freie Darstellende Künste. Seit 2016 arbeitet sie beim Fonds Darstellende Künste. Seit Oktober 2020 ist sie dort als Verwaltungsleiterin und stellvertretende Geschäftsführerin tätig.
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christina.roth@fonds-daku.de
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Arlette Heyn
Buchhaltung
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Arlette Heyn
BuchhaltungArlette Heyn, geboren und aufgewachsen im Schwarzwald, zog nach dem Abitur nach Berlin. Anschließend an ihre Ausbildung zur Kauffrau für Bürokommunikation und einem Praktikum in der Werkstatt der Kulturen arbeitete sie in verschiedenen Filmproduktionsfirmen als Filmgeschäftsführerin. Nach ihrer Fortbildung zur Finanzbuchhalterin machte sie sich als Buchhalterin mit dem Schwerpunkt Fördergeldabrechnungen selbständig und war unter anderem für den Verein Yangon Film School tätig. Vor ihrer Beschäftigung beim Fonds arbeitete sie im Steuerbüro Dieterich, das Unternehmen und gemeinnützige Einrichtungen betreut. Seit November 2020 ist sie Buchhalterin beim Fonds Darstellende Künste.
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arlette.heyn@fonds-daku.de
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Christina Röfer
Mitarbeit Förderung
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Christina Röfer
Mitarbeit FörderungChristina Röfer, aufgewachsen am Niederrhein, studierte Theater- und Medienwissenschaften sowie Germanistik in Erlangen und absolvierte ihr Masterstudium Inszenierung der Künste und der Medien an der Universität Hildesheim. Ihr theaterwissenschaftlicher Schwerpunkt liegt im Bereich des Figuren- und Objekttheaters; sie gestaltete das Theater der Zeit Arbeitsbuch „Der Dinge Stand. Zeitgenössisches Figuren- und Objekttheater“ konzeptionell und redaktionell mit und ist seit 2017 Redaktionsmitglied der Fachzeitschrift „double – Magazin für Puppen-, Figuren- und Objekttheater“. Sie war als Mitarbeiterin beim Festival FIDENA – Figurentheater der Nationen in Bochum in den Bereichen Produktion und Ticketing tätig und arbeitete von 2016-2018 in der Intendanz des Düsseldorfer Schauspielhauses. Ab Ende 2018 übernahm sie beim Fonds Darstellende Künste die Leitung der Sonderprojekte KONFIGURATION, GLOBAL VILLAGE LABS und GLOBAL VILLAGE VENTURES und ist seit 2020 als feste Mitarbeiterin und fachliche Teamkoordinatorin im Bereich Förderung tätig.
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christina.roefer@fonds-daku.de
030 6293126-22
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Robert Hartmann
Mitarbeit Förderung
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Robert Hartmann
Mitarbeit FörderungRobert Hartmann war als Assistent von Matthias Lilienthal und Carena Schlewitt am neugegründeten Hebbel am Ufer tätig, bevor er Schauspielregie an der Hochschule für Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin studierte. Noch während des Studiums gründete er gemeinsam mit David Czesienski und Tim Tonndorf die freie Gruppe Prinzip Gonzo, die vor allem Game-Theater Produktionen erarbeiten. Von Anbeginn ist Robert Hartmann neben seiner Tätigkeit als Regisseur auch der Produktionsleiter von Prinzip Gonzo. Zuletzt hat er vermehrt als Komponist von Theatermusiken gearbeitet. Seit Oktober 2020 ist Robert Hartmann beim Fonds Darstellende Künste tätig.
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robert.hartmann@fonds-daku.de
030 6293126-25
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Anna-Sophie Lüke
Mitarbeit Förderung
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Anna-Sophie Lüke
Mitarbeit FörderungAnna-Sophie Lüke, geboren 1985 in Erfurt, studierte in Jena. Während und nach dem Studium entstanden eigene Projektarbeiten, es folgten Dramaturgiehospitanzen und -assistenzen an verschiedenen Häusern, u.a. Schauspielhaus Hamburg, Volksbühne Berlin und Wiener Burgtheater mit den Regisseuren René Pollesch und Martin Wuttke. Seit 2012 war sie als freischaffende Dramaturgin tätig. Letzte Arbeiten waren „Rastplatz Marzahn“ mit spreeagenten Berlin und „Bahnwärter Thiel“ mit Büro Steinheimer. Darüber hinaus war sie als Projektkoordinatorin und Kulturpädagogin u.a. für den Verband Deutscher Drehbuchautoren, das Schloßtheater Celle und das Kunstmuseum Celle mit Sammlung Robert Simon tätig. Seit Oktober 2020 ist Anna-Sophie Lüke beim Fonds Darstellende Künste.
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anna-sophie.lueke@fonds-daku.de
030 6293126-24
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Marlene Kunath
Mitarbeit Förderung GLOBAL VILLAGE KIDS (in Elternzeit)
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Marlene Kunath
Mitarbeit Förderung GLOBAL VILLAGE KIDS (in Elternzeit)Marlene Kunath, geboren in Berlin und aufgewachsen an der schleswig-holsteinischen Ostsee, studierte nach ihrem freiwilligen kulturellen Jahr bei der Stabsstelle Humboldt-Forum Kulturwissenschaft und BWL an der Humboldt Universität zu Berlin mit dem Schwerpunkt Postkoloniale Theorien. Es folgte ab 2018 ein Masterstudium der Angewandten Kulturwissenschaft und Kultursemiotik an der Universität Potsdam. Nebenbei arbeitete sie als Werkstudentin beim Bundesverband der Deutschen Tourismuswirtschaft und seit Ende 2019 in verschiedenen Projekten der Abteilung Kulturförderung, Museumsdienste und Beratung bei Kulturprojekte Berlin GmbH. Dazu zählten u.a. das Corona Sonder-Stipendium der Senatsverwaltung für Kultur und Europa, der Call for Action #1 der Initiative Draussenstadt und der Sonderfonds des Bundes für Kulturveranstaltungen, wo sie u.a. für die Beratung und Prüfung von Förderanträgen zuständig war. Seit April 2022 verstärkt Marlene Kunath das Team des Fonds Darstellende Künste.
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marlene.kunath@fonds-daku.de
030 6293126-54
Programm
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Steffen Klewar
Programmleitung
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Steffen Klewar
ProgrammleitungSteffen Klewar studierte Schauspiel an der Universität der Künste Berlin, zuvor u.a. Komparatistik und Theaterwissenschaft in Bochum und Darmstadt, und absolvierte die Weiterbildung der LMU München für Theater- und Orchestermanagement. Er war Mitbegründer des Theaterkollektivs copy & waste, dessen künstlerischer Leiter, Regisseur und Geschäftsführer. 2018 erhielt das Kollektiv den Tabori-Preis des Fonds Darstellende Künste. Als freier Regisseur inszenierte er an Stadt- und Staatstheatern wie u.a. dem Schauspiel Leipzig, Staatstheater Darmstadt oder Theater Oberhausen und mit copy & waste an freien (Produktions-)Häusern und Festivals wie dem HAU Berlin, Ballhaus Ost, TD Berlin, Ringlokschuppen Ruhr, steirischer Herbst Graz sowie in „Nicht-Theater-Räumen“ wie Clubs, Plattenbauten, Weinbergen und Wohnzimmern. Seine Produktionen wurden im gesamten deutschsprachigen Raum gezeigt. Er hatte zahlreiche Lehraufträge u.a. an der HMT Rostock, HMT Leipzig, UdK Berlin und arbeitet als Berater für Einrichtungen und Personen in Kunst und Kultur. Seit 2020 ist er Programmleiter beim Fonds Darstellende Künste.
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steffen.klewar@fonds-daku.de
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Anna Kondring
Mitarbeit Programm
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Anna Kondring
Mitarbeit ProgrammAnna Kondring studierte Medien- und Kulturwissenschaften an der Universität Bremen sowie Inszenierung der Künste und der Medien an der Universität Hildesheim. Als Studentin engagierte sie sich in der Kuration und Organisation von Theater- und Kunstfestivals wie der Bremer Freiheit und dem State of the Art, später arbeitete sie in der Produktion des transmediale Festivals 2019 und der Woche der Kritik 2021 mit und moderierte den Film-Podcast des Neuköllner Wolf Kinos. Als Programmkoordinatorin der Urania Berlin organisierte sie anschließend unzählige Diskursveranstaltungen und wirkte u.a. am Rahmenprogramm der internationalen Gruppenausstellung „Material Nation“ mit. Seit März 2023 verstärkt Anna Kondring das Programmteam des Fonds Darstellende Künste.
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anna.kondring@fonds-daku.de
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Eva Stöhr
Projektleitung GLOBAL VILLAGE KIDS
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Eva Stöhr
Projektleitung GLOBAL VILLAGE KIDSEva Stöhr, in Berlin geboren und aufgewachsen, studierte Französisch, Musik & Medien sowie Angewandte Literaturwissenschaft in Berlin und Bordeaux. Von 2014 – 2022 war sie Dramaturgin für Junges Publikum am Theater an der Parkaue, Junges Staatstheater Berlin. Dort kuratierte sie Festivals, Labore und Veranstaltungsreihen und war für partizipative Formate mit Kindern und Jugendlichen verantwortlich. Als Dramaturgin arbeitete sie u.a. mit Regina Rossi, Romy Weyrauch & Marie Jordan, Leyla-Claire Rabih, cobratheater.cobra und andcompany & Co zusammen. Zuletzt betreute sie den Schwerpunkt zu inklusivem Arbeiten und Residenzen von Künstler*innen mit Behinderung. Sie ist Gründungsmitglied der AG Junges Theater innerhalb der Dramaturgischen Gesellschaft und war an der Konzeption der Jahrestagung ,,Die Kunst der Begegnung“ im Juni 2022 in Dresden beteiligt. Seit September 2022 leitet sie im Fonds das neue Förderprogramm für Kulturelle Bildung Global Village Kids im Rahmen von Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung gefördert vom Bundesministerium für Bildung und Forschung.
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eva.stoehr@fonds-daku.de
030 6293126-52
Kommunikation und PR
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Björn Frers
Kommunikationsleitung
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Björn Frers
KommunikationsleitungBjörn Frers studierte Theaterwissenschaft, Philosophie, Publizistik- und Kommunikationswissenschaft an der Freien Universität (FU) Berlin. Es folgten Stationen in der Dramaturgie der Schaubühne am Lehniner Platz, beim DFG-Projekt „Das Imaginäre in künstlerischen Performanzen“ der FU Berlin sowie freiberufliche Tätigkeiten im PR-Bereich. 2010 gründete er mit seinem Kompagnon Björn Pätz die Agentur für Kulturmanagement björn & björn – Presse, Produktion & Dramaturgie. Hier begleitete er zehn Jahre lang Künstler*innen und ihre Projekte, Festivals und Spielorte der freien darstellenden Künste in den Bereichen Produktionsleitung sowie Presse- und Öffentlichkeitsarbeit. Im Januar 2019 übernahm er die Leitung Kommunikation des LAFT – Landesverband freie darstellende Künste Berlin und seiner Projekte wie das Performing Arts Programm und Performing Arts Festival Berlin.
Seit Oktober 2020 ist er für den Fonds Darstellende Künste im Rahmen von NEUSTART KULTUR tätig.
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bjoern.frers@fonds-daku.de
030 6293126-33
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Anne John
Kommunikationsmanagement
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Anne John
KommunikationsmanagementAnne John, geboren und aufgewachsen in Märkisch-Oderland, studierte Romanistik und Germanistik an der Universität Leipzig. 2014-2017 arbeitete sie beim Internationalen Theaterinstitut (ITI), vorrangig als Produktionsleitung. Sie betreute mehrere internationale Symposien, die Konferenz „Theatre in Contemporary Europe“ (2016 Hildesheim) und zwei Verleihungen des „Theaterpreis des Bundes“ (2015 Berlin | 2017 Stendal). Daneben koordinierte sie die Produktion von Publikationen, wie „Das Freie Theater im Europa der Gegenwart“ (Bielefeld dt. 2016 | engl. 2017), das die Forschungsergebnisse des Balzan-Preis-Forschungsprojektes unter Leitung von Prof. Dr. Manfred Brauneck darstellt. Für den Dachverband Tanz Deutschland betreute sie 2017 Veranstaltungen der Reihe „Tanz medial“ (Berlin | Leipzig) und leitete die Redaktion der Publikation „Tanzland-Reader“. 2018 folgte ein Rechercheprojekt für den Bundesverband Freie Darstellende Künste zu Weiterbildungsmöglichkeiten in den Freien Darstellenden Künsten. Seit 2015 arbeitet sie außerdem für die Initiative für die Archive des Freien Theaters, an deren Studie „Performing the Archive“ (Hildesheim 2018) sie mitwirkte und für die sie u.a. die Konzeptionskonferenz (2017 | München) und Workshops (Köln | Düsseldorf | Hamburg) organisierte. Seit 2018 ist sie für den Fonds im Bereich Veranstaltungsmanagement und Öffentlichkeitsarbeit tätig.
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kommunikation@fonds-daku.de
030 6293126-30
Weitere Honorarkräfte, Dienstleister*innen und temporär oder geringfügig Beschäftigte
Der Fonds beauftragte zusätzlich zum Kernteam auch im Jahr 2024 weitere Freischaffende, Dienstleister*innen und temporär Beschäftigte. Herzlichen Dank für die Zusammenarbeit.
- Uta Oettel | Geschäftsbericht, Neujahrsgruß
- Anke Hohmeister | Grafikausstattung
- Engenhart ° Design Studio | Corporate Design
- Roman Hagenbrock | Videodesign
- Dorothea Tuch | Fotografie
- Nicolai Produktion | Audiodeskription
- Lea-Maria Kneisel | Social Media
- V2A | Web-Programmierung, Webseitenwartung
- tollwerk / Joschi Kuphal | Beratung zur Barrierefreiheit
- Blindenverein München | Barrierefreiheit
- Felizitas Stilleke | Gesamtkuration
- Franziska Werner | Co-Kuration
- Fabian Lettow | Dramaturgie
- Kate Fenderl | Assistenz Gesamtkuration
- Philine Rinnert | Szenografie
- Lotte Dohmen | Mitarbeit Szenografie
- Hannes Heinrich | Holzarbeiten
- Simone Schulz | Theaterplastik
- Ola Korbańska, Cian McConn | Textilarbeiten
- Anahí Pérez | Technische Leitung & Lichtdesign
- Patrick Burkhardt, Rio Theis | Technische Assistenz
- krass & krasser / Franziska Bald, Ann-Kristin Meivers, Lara Yilmaz | Produktionsleitung
- Dominika Homa | Produktionsassistenz
- Nicole Meier | Produktionsleitung Dresden
- Team Gewaltmanagement, Compassion Crew | Awareness
- Sarah Rosenau | Kommunikation
- Elisabeth Wellershaus | Redaktion
- Sivan Ben Yishai, Esther Boldt, Nora Burgard-Arp, Zonya Dengi, Sebastian Köthe, Mirrianne Mahn, Manja Präkels, Anne Rabe, Deniz Utlu | Blog-Artikel
- Christopher Langer | Übersetzung
- Uta Oettel | Grafik
- Roman Hagenbrock | Videodesign
- Sebastian Bolesch | Fotografie
- Felix Meyer-Christian | Regie, Durchführende Produktion, Konzept und Buch
- Hauke Heumann, Tina Pfurr | Schauspiel, Voice Over, Co-Autor*innen
- Thomas Oswald | Erste Kamera, Drone Operator
- Eli Börnicke, Uli Decker | Zweite Kamera
- Dorothea Pilz | Zusätzliche Kamera
- Stéphanie Morin | Montage
- Marcus Thomas | Musik, Ton
- Martin Lutz | Sound Design, Ton
- Nour Yazbeck für PLANEMO | Color Grading
- Jana Cisar, Lotte Sagert | Aufnahmeleitung, Produktionsleitung, erste Regieassistenz
- Roman Hagenbrock | Zusätzliche Montage
- Valentin Braun | Schnittassistenz
- Fabian Eichner | Lichtdesign & Beleuchtungsmeister „Inflatable-Dreh“
- Zoë Sebanyiga | Kostümbild & Bühnenassistenz „Inflatable-Dreh“
- Ron Engel für enrichfilm | Lichtassistenz „Inflatable-Dreh“
- Engenhart ° Design Studio | Grafik
- Nicolai Produktion | Übersetzung, Untertitel
Costa Compagnie, atelier.lanika (Anika Marquardt, Lani Tran-Duc) | Kunstinstallation: „Conversion Inflatable“
DIE KUNST, VIELE ZU BLEIBEN (Kurzfilm, 16 Minuten)
- Florian Kunert, Benjamin Teske, Ian Purnell, Laura Reichwald | Konzept, Regie und Umsetzung
- Tucké Royale | Programm
- Christine Groß | Chorleitung
- Roman Ott | Musikalische Leitung
- Meo Wulf | Choreografie Chor
- Jona Aulepp, Benjamin Drexler, KAy Garnellen, Perra Inmunda, Kim Ley, Naomi Kelechi Odhiambo, Jayrôme Robinet, Noël Seiß, Julian Süss, Meo Wulf | Chor
- Thelma Buabeng, Daniel Zillmann | Moderation
- That Fucking Sara | DJ-Set (Empfang)
- Sivan Ben Yishai, 1pp1, Boris Nikitin, Olivia Wenzel | Textbeiträge
- Eva Veronica Born | Szenografie
- María Jose Basantes Campoverde | Mitarbeit Szenografie
- Sophie Hübner | Mitarbeit Programm
- Melanie Klimmer, Sabine Seifert | Produktionsleitung
- Andreas Harder | Technische Leitung & Lichtdesign
- Daniel Gierlich | Mitarbeit technische Produktion
- Daniela Berner | Maske, Make Up
- Cilia Jonda, Ben Vandmeen | Helping Hands
- Jan Grygoriew | Grafik & Webdesign
- Manuel Wisniewski | Programmierung Webseite
- Christine Wahl | Interviews
- Christoph Langer | Übersetzung
- Ulrike Becker | Übersetzung Leichte Sprache
- Prüfbüro Controlletti | Prüfgruppe Leichte Sprache
- manua GmbH | DGS-Videos Webseite
- Dorothea Tuch | Fotografie
- Roman Hagenbrock | Videodesign
- Joanna Piechotta | Kamera
- Kriton Klinger-Ioannides | Sounddesign
- Bernadette Peterka, Laura Marie Maaß | Live-Übersetzung DGS
- Irina Bondas, Stefan Schade | Live-Übersetzung Englisch/Deutsch
- serve-u technical support | Live-Stream
- Andrea Friedrich | Controlling
- Nola Anwar, Svenja Käshammer, Paula Oevermann, Katrin Schmitz, Moritz Schulze | Mitarbeit Förderung
- Zimmer IT | Software/Microsoft 365
- IT Mahlo | Hardware, Server
- Tigerbytes | Neu-Programmierung Antragsdatenbank
Der Fonds Darstellende Künste dankt auch den vielen weiteren hier nicht erwähnten Mitwirkenden!