FAQ

"Professionally active" means that you work full-time in the independent performing arts and usually make your living primarily from this profession (min. 51%) or have income that derives mainly from this profession.

No, it is not. You will find more detailed information on the application requirements in the regulations of the respective funding programs.

Applicants are considered to be "not predominantly publicly funded" if they do not regularly cover 51% or more of their annual costs by means of basic funding from public sources.

"Professional curatorial" activities are those that have a significant influence on the programming and content-related design of the (framework) program of a venue, festival, professional or other event, within the independent performing arts.

Yes, students may apply to all programs as long as there is sufficient evidence of eligibility in terms of public funding/guest performances and years of professional activity.

No, this is not possible. You can only apply with one project at a time to one Fonds Darstellende Künste funding program; parallel applications are not permitted.

Yes, it is possible to apply with different projects to different funding programs — both in the same funding round and in a different funding round.

Yes, this is possible with the exception of research grants. You will find more detailed information on the application requirements for research funding in the regulations.

The decision about which program you submit a project to is something you must evaluate yourself. Use the space provided to describe yourself and your project in a way that presents your planned project with reference to the regulations of the funding program. The fund will be happy to advise you if possible. Please refer to the sidebar of the fund's website for the relevant contact details and exact office hours.

No, it cannot. Funding is not allowed if the project has already begun before the funding decision is made by the jury convened by the Fonds Darstellende Künste, i.e. if money has already been spent on it or contracts have already been concluded. However, co-financing for a planned project may already have been approved. Please note the expected decision dates of the application round so that you can estimate the earliest possible start date for your project.

Network and structural funding, process funding and continuation funding
The program period for #TakeHeart projects with deadlines in 2021 and 2022 (February and March) generally ends no later than December 31, 2022.

The exception is process funding with a deadline on March 15, 2022; for this, the period ends on April 30, 2023.

Projects submitted to #TakeHeart by the deadlines in fall 2022 (September and October) can be completed by June 30, 2023 at the latest, if approved.

Research and residency funding
In the research funding program, there are also specific project timeframes which depend on the application deadline. In the residency funding program, the project timeframe depends on either the specific venue where you would like to do the residency or the network which this venue is part of. The deadlines are defined in the respective regulations of the funding programs.

The upcoming deadlines are on the home page under "Deadlines". They can also be found on the funding programs list and on the subpages relating to the individual funding programs.

Applications can only be submitted online. Please use the fund's application portal for this purpose.
Applicants must create an account there, which they can also use to submit further applications and to process applications approved by the Fund.

Yes, if you hold a dgti supplementary ID card, the funding contract can be concluded with this data.

Since contracts will be drawn up in the name that appears on your identity card/passport in the event of a funding approval, we ask you to enter that name in the field "Authorized signatory responsible for the project". You are welcome to enter your artist name in other areas of the application (e.g. in the areas "Information on the participant" and/or "Brief description intended for publication") if it is not the name used on your identity card/passport.

You can find all examples on the Forms [CHECK] page in the "USEFUL INFORMATION FOR APPLICANTS" section. Please refer to the example for the program to which you wish to apply. At the online portal you will also find links to all necessary documents for submitting applications.

Co-financing within the framework of #TakeHeart is generally permitted for process funding, completion funding, network and structural funding, and conceptual funding. Research funding does not allow for this. For more detailed rules on co-financing, please refer to the regulations of the respective funding program.

However, an application to the Fonds Darstellende Künste excludes co-financing of the project by another funding institution that awards federal funds. This applies, among others, to the Kulturstiftung des Bundes, the Hauptstadtkulturfonds, the Fonds Soziokultur, the Tanzpakt, usually the Goethe-Institut, co-production funding through the Nationale Performance-Netz (NPN) and all funding from NEUSTART KULTUR.

Own funds in cash are sums of money that come from the recipient's own assets and that can be used for financing, e.g. company funds, private financial assets, membership fees, donations (that are made without a specific purpose), loans (if an ordinary interest rate is paid on them) and budgetary funds from public legal entities. The existence of own funds must always be proven at the time of application, for example by means of a bank statement showing that the corresponding sum is available at that point.

Non-cash own contributions are services provided free of charge; services for which no monetary consideration is provided — in other words, there is no actual cash flow. This can include both contributions to the working team, in the form of hours worked free of charge, and the use of existing contributions in kind. All non-cash contributions must be demonstrably attributable to the project for which an application is being submitted and documented accordingly in the proof of use.

In order to include non-cash internal contributions and to present them in the proof of use, the basis of calculation must be shown clearly.

The funding principles of the #TakeHeart package of measures do not specify fixed hourly rates. Instead, non-cash fees are calculated on the basis of the profession of the person and the type of work performed at an appropriate and customary market rate. Please always specify an appropriate hourly rate (see also "Recommendation regarding baseline fee limit" from the Bundesverband Freie Darstellende Künste (BFDK)).

Yes, this is possible.

Yes, this is possible. Investment costs in line with a sustainable basic concept may total 30% of the application sum. In contrast to material costs, investment costs are also available to applicants beyond the project period. Investment costs may include, for example, project-related investment in technology and equipment.

The research funding and residency funding programs are exceptions to this rule. In these programs, the funding is earmarked for the artists' fees.

Yes, this is possible. Costs such as translations into German sign language, audio description or ramps can be applied for in terms of accessibility if they are clearly attributable to the project. In process funding, you have the option of applying for an increased amount for this purpose if a detailed justification is included on the application form.

(Using the example of the acquisition of a ramp, in some funding programs this could conflict with the maximum percentage of the application sum that can be used for investment costs - please contact us in such a case so that we can look for a concrete solution).

Yes, this is possible, as long as these are verifiable in relation to the project.

You can find all information about the KSK levy here.

And further information here.

Please note the following: All payments made for artists’/publicists‘ services or work must be included in the basis of the assessment, regardless of whether the artists/publicists themselves are subject to compulsory KSVG insurance.

Yes, hiding irrelevant data is allowed and simplifies the review of your records.

A jury is convened to decide on the applications submitted. Jury details are published on the website of the respective funding program.

We strive to make decisions as quickly as possible. However, this depends on the respective application situations and takes at least 2.5 months for the #TakeHeart funding programs. Please refrain from making telephone and written inquiries about this.

Zur Bewerbung aufgerufen sind bundesweit tätige Einrichtungen, die über Erfahrungen und Kompetenzen bei der Durchführung von außerschulischen Bildungsprojekten mit Kindern und Jugendlichen verfügen.

Es sind zwei verschiedene Fördermodelle vorgesehen, die jeweils unterschiedliche Anforderungen an die Einrichtungen stellen. Möglich ist die

• Förderung von Projekten durch die Weiterleitung von Fördermitteln an lokale Bündnisse für Bildung durch „Förderer“ oder die
• Umsetzung eigener Projekte als federführender Partner in lokalen Bündnissen für Bildung durch „Initiativen“.

Förderer und Initiativen werden in „Kultur macht stark“ als Programmpartner bezeichnet. Die Programmpartner bringen die Förderung gemeinsam mit dem BMBF bundesweit in die Fläche; sie bringen ihre fachlichen Erfahrungen, bundesweiten Strukturen und Netzwerke ein, um qualitativ hochwertige Projekte zu realisieren.

Förderer führen lokale Projekte nicht selbst durch, sondern sie leiten die Fördermittel des Bundes auf Antrag an lokale Träger, sogenannte „Letztzuwendungsempfänger“, weiter. Die Weiterleitung von Fördermitteln geschieht auf der Grundlage eines Konzeptes, das den fachlich-inhaltlichen und den finanziellen Rahmen der lokalen Projekte festlegt. Förderer informieren und mobilisieren lokale Akteure. Sie beraten, prüfen und bewilligen Anträge auf Förderung. Sie stehen während der Projektlaufzeit als Ansprechpartner zur Verfügung und prüfen nachher, ob die Projekte wie in der Bewilligung festgelegt umgesetzt wurden.

Für die Aufgaben der Förderer sind bundesweite Strukturen erforderlich, wie sie beispielsweise Bundes- oder Dachverbände aus dem Kultur-, Bildungs- oder Sozialbereich haben. Förderer sollten über ihre Mitgliedseinrichtungen oder über interne Kommunikationswege lokale Bündnisse in allen 16 Ländern initiieren können. Darüber hinaus können Förderer zur Vorhabenumsetzung strategische Partnerschaften mit anderen Einrichtungen eingehen, bspw. um vielfältigere Netzwerke anzusprechen oder um eine besondere inhaltliche Expertise (bspw. zu spezifischen Themen oder für spezifische Zielgruppen etc.) ins Vorhaben einzubringen.
Bei der Weiterleitung von öffentlichen Mitteln müssen Vorgaben der Bundeshaushaltsordnung und Regelwerke des BMBF beachtet werden. Förderer müssen diese Vorschriften kennen und in der Lage sein, sie korrekt anzuwenden. Dementsprechend sollen sie nachweisen, dass sie über Erfahrungen in der Verwaltung und Weiterleitung öffentlicher Fördermittel verfügen sowie über entsprechend qualifiziertes Personal (z. B. Verwaltungswirtinnen und Verwaltungswirte, Betriebswirtinnen und Betriebswirte oder Volkswirtinnen und Volkswirte mit FH-, Diplom- oder Bachelor-Abschluss).

Förderer müssen in der Lage sein, ein Gesamtantragsvolumen von mindestens fünf Millionen Euro in fünf Jahren Laufzeit umzusetzen. Einrichtungen, die über keine Erfahrungen in der kulturellen Bildung verfügen, sind angehalten, im Antrag darzustellen, wie sie für die Vorhabenumsetzung Kompetenzen im Bereich der kulturellen Bildung gewährleisten.

Initiativen führen lokale Projekte (im Bündnis mit mindestens zwei weiteren Partnern vor Ort) selbst durch. Sie sind verantwortlich für die inhaltliche Planung, Umsetzung und Administration der Projekte. Jede Initiative entwickelt ein Konzept für außerschulische Projekte der kulturellen Bildung, auf dessen Grundlage die Durchführung der Projekte vor Ort erfolgt. Die lokalen Bündnispartner sprechen potenzielle Teilnehmende an und betreuen die Durchführung der Projekte vor Ort. Sie setzen dabei die vom Zuwendungsempfänger vorgegebene Planung um. Dieses Modell ist besonders geeignet für Projekte, die aufgrund eines klar umrissenen Formates von lokalen Akteuren niedrigschwellig umgesetzt werden. Auch im ländlichen Raum kann dieses Modell sinnvoll sein, wenn fachliche Expertise vor Ort fehlt.

Initiativen verausgaben die Fördermittel selbst und leiten sie nicht an Dritte weiter. Das bedeutet, dass der Großteil der Ausgaben vom Projektbüro der Initiative getätigt wird. So erfolgt z. B. die Anschaffung von Büchern oder Technik für lokale Projekte zentral, anschließend werden die Materialien den Bündnissen zur Verfügung gestellt. Auch Honorarkräfte werden von der Initiative direkt beauftragt. Vor Ort entstehen bei der Durchführung der Projekte nur kleinere Ausgaben, zum Beispiel für Fahrten oder Verpflegung, die den Bündnispartnern vom Projektbüro im Nachhinein erstattet werden.

Geeignete Initiativen verfügen über eine Struktur mit lokalen Partnern, mit denen eine dauerhafte Zusammenarbeit besteht. Dies können ausführende Stellen der Initiativen sein oder Mitglieds- bzw. Partnereinrichtungen. Initiativen müssen in der Lage sein, die ordnungsgemäße Administration sämtlicher Mittel für Projekte auf lokaler Ebene sicherzustellen. Sie sollten in mindestens der Hälfte der Bundesländer auf lokalen Strukturen aufbauen können. Initiativen können zur Vorhabenumsetzung strategische Partnerschaften mit anderen Einrichtungen eingehen, bspw. um vielfältigere Netzwerke anzusprechen oder um eine besondere inhaltliche Expertise (bspw. zu spezifischen Themen oder für spezifische Zielgruppen etc.) ins Vorhaben einzubringen. Einrichtungen, die über keine Erfahrungen in der kulturellen Bildung verfügen, sind angehalten, im Antrag darzustellen, wie sie für die Vorhabenumsetzung Kompetenzen im Bereich der kulturellen Bildung gewährleisten.

Das Förderverfahren ist zweistufig. Im ersten Schritt reichen Förderinteressierte Projektskizzen ein. Dafür müssen sie sich entscheiden, ob sie sich als Förderer oder als Initiative bewerben.

Erste Stufe: Projektskizze

Die Förderinteressierten stellen in der Projektskizze ihre Planungen kurz und übersichtlich dar. Das BMBF stellt Formulare zur Verfügung, die verpflichtend zu nutzen sind; siehe dazu auch Nummer 7.1 in der Förderrichtlinie.

Auf Grundlage der Projektskizzen findet die Auswahl der zukünftigen Programmpartner statt, dabei wird das BMBF durch ein Expertengremium unterstützt. Im Vordergrund steht die Qualität der eingereichten Projektskizzen entsprechend der in der Förderrichtlinie aufgeführten Kriterien. Bei der Auswahl wird auch das Ziel berücksichtigt, ein möglichst breit gefächertes Gesamtangebot zu erhalten.

In den Projektskizzen ist u. a. zu beschreiben, welche Projekte umgesetzt werden sollen, welche Bündnisstruktur geplant ist, wie eine möglichst weiträumige Verteilung der Bündnisse und Projekte erreicht werden soll und welche begleitenden Aktivitäten das Projektbüro übernehmen soll. Die Skizzen enthalten außerdem Angaben zum Bewerber. Alle erforderlichen Angaben und Hinweise zur Skizzenerstellung sind in den Skizzenvorlagen aufgeführt. Für Förderer und Initiativen gibt es unterschiedliche Skizzenvorlagen, die auf der Programmwebseite www.buendnisse-fuer-bildung.de abgerufen werden können.

Die Frist für das Einreichen von Projektskizzen endet am 15. November 2021.

Projektskizzen, die nach dem o. a. Zeitpunkt eingehen, können möglicherweise nicht berücksichtigt werden.

Zweite Stufe: Förderantrag

Nur die Förderinteressierten der positiv bewerteten Projektskizzen werden aufgefordert, einen förmlichen Förderantrag unter Berücksichtigung möglicher Auflagen des Expertengremiums vorzulegen. Die Aufforderung zur Antragstellung erfolgt voraussichtlich im ersten Quartal 2022.

Die Förderer und Initiativen sollen mit ihren Vorhaben möglichst im Herbst 2022 starten. Lokale Bildungsprojekte können frühestens ab dem 1. Januar 2023 beginnen. Alle Vorhaben der Programmpartner werden zunächst bis Ende 2025 bewilligt; nach erfolgreicher Zwischenbegutachtung im Frühjahr 2025 kann die Bewilligung bis Ende 2027 verlängert werden.

Akteure vor Ort, wie z. B. Vereine, Bildungs- und Kultureinrichtungen oder Träger der Kinder- und Jugendförderung, können derzeit noch keinen Antrag auf Förderung stellen. Dies ist erst möglich, wenn die ersten Ausschreibungen der neuen Programmpartner veröffentlicht werden, voraussichtlich ab Ende 2022. Alle Termine und sonstigen Informationen werden auf der Programmwebseite www.buendnisse-fuer-bildung.de bekannt gegeben.

Mittel können beantragt werden für die Finanzierung von lokalen Projekten der außerschulischen kulturellen Bildung (lokale Ebene) und Ausgaben für Projektbüros der Förderer und Initiativen (Bundesebene).

Die Programmpartner in „Kultur macht stark“ tragen die Verantwortung für die Umsetzung ihres Konzeptes auf lokaler Ebene. Um eine angemessene Qualität der Vorhaben sicherzustellen, fördert das BMBF Ausgaben für Projektbüros. Sowohl Förderer als auch Initiativen sind aufgefordert, die bewilligten Mittel möglichst wirtschaftlich einzusetzen. Die Verhältnismäßigkeit des Mitteleinsatzes ist ein zentrales Kriterium bei der Bewertung der Projektskizzen. Die Projektbüros sollten, wo immer möglich, auf bestehenden Strukturen aufbauen.
Gefördert werden die für die Umsetzung notwendigen Personal- und Sachausgaben sowie Reisekosten, die zusätzlich zu den vorhandenen Ressourcen benötigt werden und nicht mit Eigenmitteln oder -leistungen abgedeckt werden können.
Die Aufgaben der Projektbüros beinhalten:

• die Information und Mobilisierung von Bündnissen,
• die Qualitätssicherung und laufende Projektsteuerung,
• bei Förderern: die Weiterleitung von Fördermitteln gemäß VV Nr. 12 zu § 44 BHO,
• bei Initiativen: die Realisierung von lokalen Bildungsprojekten.

Grundsätzlich sind auf lokaler Ebene zuwendungsfähig:

• die bei der Durchführung der Projekte entstehenden Sachausgaben, (z. B. Verpflegungs- und Fahrtkosten, Verbrauchsmaterialien)
• Honorare und/oder zusätzliche Personalausgaben des Letztzuwendungsempfängers für die Durchführung der Projekte, (Honorare bzw. Personalausgaben fallen dabei üblicherweise für pädagogische und/oder künstlerische Fachkräfte für die Projektumsetzung an. Für Projekte mit digitalen Anteilen können Ausgaben für Fachkräfte-Tandems gefördert werden, die kulturpädagogische und medientechnologische Expertise zusammenbringen. Bei inklusiven Projekten kann ein projektbezogener Sonderbedarf wie zum Beispiel ein höherer Personalschlüssel oder Fahrtkosten gefördert werden, wenn dies für die Teilnehmenden erforderlich ist. Personalausgaben für angestelltes Personal können nur für Aufstockungen von Teilzeitbeschäftigten des Letztzuwendungsempfängers gefördert werden. Honorare können mit pauschalen Stundensätzen kalkuliert werden, die Vor- und Nachbereitungszeiten und/oder Fahrtkosten zu Projektdurchführungsorten miteinschließen.)
• Aufwandsentschädigungen für ehrenamtliche Betreuerinnen und Betreuer, (Für eine Aufwandsentschädigung können bis zu 5 Euro pro Stunde angesetzt werden. Damit werden alle entstehenden Aufwendungen für An- und Abfahrt sowie für Verpflegung abgegolten. Alternativ zu einem Stundensatz (und einer pauschalen Aufwandsentschädigung) sind auch die tatsächlich entstehenden Aufwendungen für Fahrten und Verpflegung gegen Vorlage der Belege zuwendungsfähig.)
• Veranstaltungspauschalen für Vernetzungs- und Transferaktivitäten der Bündnisse, (Vernetzungs- und Transferaktivitäten können gefördert werden, wenn dadurch die Nachhaltigkeit der Bündnisse gestärkt und die Bündnisakteure stärker in kommunale Bildungslandschaften integriert werden können. Bündnistreffen mit den Akteuren auf kommunaler Ebene (bspw. den Bildungsbüros) im Sinne der Vernetzung können mit einer festen Veranstaltungspauschale von 46 Euro pro Teilnehmenden kalkuliert werden (2 Stunden x 20 Euro pro Stunde zzgl. 6 Euro Verpflegung). Für Workshops können 130 Euro pro Teilnehmenden kalkuliert werden (6 Stunden x 20 Euro pro Stunde zzgl. 10 Euro Verpflegung).)
• Ausgaben für Qualifizierungsmaßnahmen für ehrenamtlich und bürgerschaftlich Engagierte. (Ausgaben für Qualifizierungsmaßnahmen für ehrenamtlich und bürgerschaftlich Engagierte können gefördert werden, wenn diese zum Gelingen der geförderten Projekte beitragen.)
  

Für Anträge, die bei Förderern gestellt werden, gilt eine Untergrenze von 2.000 Euro. Alle Förderanträge müssen diesen Betrag überschreiten.

Für die Verwaltung und Organisation eines Projektes erhalten die Bündnisse der Förderer eine Verwaltungspauschale. Diese beträgt 7 % der anerkannten Ausgaben, mindestens aber 500 Euro.

„Nicht rückzahlbar“ bedeutet, dass die Zuwendung als „Zuschuss“ gewährt wird. Dieser Zuschuss bzw. die Zuwendung muss bei ordnungsgemäßer Verwendung der Fördermittel nicht zurückgezahlt werden.

„Ausgabenbasis“ heißt: Es werden nur Ausgaben gefördert, die:

• für die Durchführung des Projektes notwendig sind,
• in der Höhe wirtschaftlich bzw. angemessen sind (die Prüfung erfolgt bei Antragstellung und nach Verausgabung) und
• direkt durch das Projekt entstanden sind.

Für alle Ausgaben müssen Belege vorliegen (z. B. quittierte Barzahlungen, Kassenbons, Rechnungen mit den dazu gehörigen Nachweisen über den erfolgten Zahlungsfluss, z. B. Kontoauszüge).

„Feste Beträge pro Teilnehmenden“ ermöglichen eine pauschalierte Abrechnung, sie können sowohl für einzelne Ausgaben (wie Verpflegung oder Sachausgaben), in geeigneten Fällen auch für ein ganzes Projekt (wie z. B. Schnupperangebote, Projekttage o. Ä,) kalkuliert werden. Diese Finanzierungsart kann zur Vereinfachung der Verwaltungsabläufe beitragen und ist insbesondere für standardisierte Formate sinnvoll, die wenig Gestaltungsspielraum innerhalb des Projektes vorsehen. Förderinteressierte, die mit festen Beträgen arbeiten möchten, sollten dies bereits in den Projektskizzen aufführen. Feste Beträge werden vom BMBF nur genehmigt, wenn sichergestellt ist, dass die Ausgaben in jedem Fall notwendig sind und Überzahlungen ausgeschlossen werden.

„Anteilfinanzierung“ bedeutet, dass jeder Antragsteller zunächst prüfen muss, ob er sich mit eigenen Mitteln an dem Projekt beteiligen kann oder andere Finanzierungsquellen (wie Einnahmen, Spenden) möglich sind. Diese Mittel müssen im Finanzierungsplan aufgeführt werden.

„In begründeten Ausnahmefällen bis zur Vollfinanzierung“ bedeutet, dass alle Ausgaben gefördert werden können, die durch das Projekt zusätzlich entstehen, wenn sonst keine Mittel zur Verfügung stehen.

Jeder Programmpartner, wie auch jedes Bündnis, muss zusätzlich zu den Fördermitteln Eigenleistungen im Rahmen seiner Möglichkeiten einbringen. Das können beispielsweise sein:

• die Bereitstellung von
  • Arbeitskraft bzw. Personal,
  • Infrastruktur, wie Veranstaltungsräumen, oder
  • Sachmitteln, wie Geräten, sowie
• bisherige Erfahrungen und Kompetenzen.

Die Eigenleistungen müssen dargestellt, aber nicht beziffert werden.

Im Zentrum des Programms stehen die lokalen Bildungsprojekte. Der fachlich-inhaltliche und administrative Rahmen dieser Projekte wird in den Konzepten der Programmpartner festgelegt. Passgenau zu den Voraussetzungen und vorhandenen Erfahrungen der Bündnisse können dabei eher standardisierte oder eher frei ausgestaltbare Formate vorgesehen werden.

Bündnisse sollten bei der Umsetzung der Projekte bestmöglich unterstützt werden. Das kann z. B. durch Qualifizierungen, gute Praxisbeispiele, vorgefertigte Arbeitsmittel o. ä. erfolgen.

In jedem Fall ist ein möglichst schlankes und standardisiertes Vorgehen anzustreben. In der Kalkulation der Projekte können auch vorkalkulatorische Pauschalen angesetzt werden, die feste Beträge vorsehen, um die Antragstellung zu erleichtern. Die tatsächliche Abrechnung erfolgt jedoch aufgrund der tatsächlich getätigten Ausgaben.

Die Projekte sollen Kinder und Jugendliche im Alter von drei bis 18 Jahren erreichen, die in mindestens einer der im nationalen Bildungsbericht „Bildung in Deutschland 2020“ (Bielefeld 2020) beschriebenen Risikolagen aufwachsen und dadurch in ihren Bildungschancen beeinträchtigt sind. Als Risikolagen nennt der nationale Bildungsbericht:

• eine soziale Risikolage (Erwerbslosigkeit der im Haushalt lebenden Elternteile),
• eine finanzielle Risikolage (geringes Familieneinkommen, die Familie erhält z. B. Transferleistungen),
• eine bildungsbezogene Risikolage (z. B. Eltern sind formal gering qualifiziert).

Die Antragsteller bzw. Letztzuwendungsempfänger müssen prüfen und dokumentieren, ob und wie die Zielgruppe erreicht wird. Dies ist beispielsweise der Fall, wenn die Teilnehmenden aus einem Umfeld (Sozialraum) kommen, in dem die o. g. Risikolagen häufig vertreten sind. Ein Wohnort im ländlichen Raum allein ist kein Kriterium für Bildungsbenachteiligung (vgl. Thünen Landatlas 2016). Das Erreichen der Zielgruppe kann auch sichergestellt werden, wenn einer der Bündnispartner nachweislich Zugang zur Zielgruppe hat (z. B. Jugendamt, Jugendzentrum, Förderschule) und deren Ansprache übernimmt. Für eine Teilnahme an den Projekten ist es nicht notwendig, die Zugehörigkeit jedes einzelnen Teilnehmenden zur Zielgruppe nachzuweisen.

Auch Kinder und Jugendliche mit Behinderungen gehören zur Zielgruppe von „Kultur macht stark“.

Es können auch Kinder und Jugendliche in die Projekte miteinbezogen werden, die nicht direkt zur Zielgruppe gehören, wenn es der Zielerreichung dient, oder/und um dadurch einer Stigmatisierung und Ausgrenzung der Zielgruppe entgegenzuwirken. Auch die Umsetzung von intergenerationalen Projekten ist möglich.

Die Angebote werden diversitäts- und diskriminierungssensibel gestaltet. Ein wertschätzender und stärkenorientierter Blick auf die Zielgruppe ist grundlegend für alle Projekte.

Als „Projekte“ sind Angebote zu verstehen, bei denen es um die aktive Beschäftigung mit Inhalten kultureller Bildung geht. Kulturelle Bildung im Sinne von „Kultur macht stark“ umfasst alle künstlerischen Sparten bis hin zu Bewegung, Spiel und Alltagskultur und umfasst Methoden der Sprach- und Leseförderung; Medienbildung oder Natur und Erlebnispädagogik ebenso wie interkulturelle Ansätze. Die Projekte zeichnen sich durch hohe Qualität und niedrigschwellige Zugänge aus.

Vielfältige Projektformate sind denkbar, beispielsweise:

• Schnupperangebote, Kurse, Workshops und Ergebnispräsentationen (einmalig oder regelmäßig),
• Projekttage/-wochenkurse im schulischen Kontext,
• Ferienfreizeiten (ein- oder mehrtägig, mit oder ohne Übernachtung),
• Mentoring und Peer-to-peer-Programme.

Die lokalen Projekte müssen gezielt für „Kultur macht stark“ entwickelt werden, um förderfähig zu sein. Sie dürfen nicht in gleicher Form schon vorher stattgefunden haben. Alle Bildungsprojekte im Programm müssen zusätzlich zu bestehenden Projekten sein und dürfen nicht anderweitig aus öffentlichen Mitteln gefördert werden. Vereins- oder Infrastruktur wird nicht über dieses Programm gefördert.

„Kultur macht stark“ will dazu beitragen, den Zusammenhang zwischen sozialer Herkunft und Bildungserfolg zu verringern. Die Teilnahme an den Projekten soll Kindern und Jugendlichen, die in Risikolagen aufwachsen, individuelle Entwicklungschancen und gesellschaftliche Teilhabe ermöglichen. Allen Projekten soll ein pädagogisches Konzept zugrunde liegen, das diese Zielsetzung berücksichtigt.

Eine strukturelle Förderung ist über das Programm „Kultur macht stark“ nicht möglich und die Projektlaufzeiten sind zeitlich begrenzt. Dennoch setzt das BMBF mit der Projektförderung in „Kultur macht stark“ Impulse, die über das geförderte Projekt hinaus wirken sollen. Alle Programmpartner und lokalen Bündnisse sind daher bereits bei der Antragstellung aufgefordert, Ideen zu entwickeln, wie die Impulse und Erfahrungen aus den „Kultur macht stark“-Projekten über die Förderung hinaus genutzt werden können. Dies kann z. B. geschehen, indem

• die Kinder und Jugendlichen auch nach den Projekten von einem Bündnispartner weiter begleitet werden,
• das Bündnis eine über die Projektförderung hinausgehende, langfristige Zusammenarbeit vereinbart,
• eine Vernetzung in die kommunale Bildungslandschaft angestoßen wird oder
• andere Finanzierungsquellen für weitere Projekte gefunden werden.

Ein Bündnis für Bildung besteht aus wenigstens drei lokalen Akteuren aus Kultur, Bildung und Sozialarbeit. Jeder Akteur bringt eigene Kompetenzen und Eigenleistungen ein und übernimmt eine klar definierte Aufgabe, über die sich die Bündnispartner in einer Kooperationsvereinbarung verbindlich verständigen. Einer der Bündnispartner übernimmt die Gesamtkoordination. Bei einem Bündnis von einer Initiative übernimmt diese Aufgabe die Initiative selbst. In Bündnissen, die bei Förderern finanzielle Mittel beantragen, übernimmt ein lokaler Akteur diese Aufgabe. Er ist als Antragsteller bzw. nach der Bewilligung als Letztzuwendungsempfänger zentraler Ansprechpartner des Förderers und verantwortlich für die Antragstellung, inhaltliche Planung, Umsetzung und Administration der Projekte sowie für die Nachweisführung.

In ländlichen Räumen kann auch ein überregionaler Bündnispartner einbezogen werden, wenn er eine spezifische Expertise in das Bündnis einbringt, die lokal nicht gegeben ist. Die Möglichkeit, überregionale Bündnispartner einzubinden, soll vor allem in sehr ländlichen Kreisen mit weniger guter sozioökonomischer Lage (vgl. Thünen Landatlas 2016) die Bündnisbildung erleichtern.

Das Verhältnis der Bündnispartner untereinander darf nicht auf einem reinen Auftragsverhältnis beruhen.

Der Sozialraum der Teilnehmenden ist ein wichtiges Kriterium, um das Erreichen der Zielgruppe der Kinder und Jugendlichen in Risikolagen im Sinne der Förderrichtlinie zu gewährleisten und den Grundstein für eine nachhaltige Wirkung des Projektes zu legen. Zum Sozialraum zählen zum einen die vorhandene (Bildungs-)Infrastruktur und die Sozialstruktur, zum anderen das soziale Umfeld der Kinder bzw. Jugendlichen (Eltern, Freunde, Freizeitgestaltung etc.). Die Akteure in den Bündnissen für Bildung müssen über geeignete Zugangswege zur Zielgruppe verfügen und den Sozialraum kennen, aus dem die Zielgruppe kommt. Kommunale Bildungsbüros oder vergleichbare kommunale Stellen können die Bündnisse für Bildung mit sozialraumbezogenen Informationen und Kontakten unterstützen.

Schulen können in einem Bündnis für Bildung mitwirken, sie können z. B. den Zugang zu den Kindern und Jugendlichen herstellen oder Räumlichkeiten bereitstellen. Schulen können jedoch keine Fördermittel erhalten. Bildungsprojekte in Kooperation mit Schulen müssen außerhalb der Unterrichtszeiten stattfinden, sie können aber im Rahmen von Ganztagsangeboten an Schulen oder auch als Projekttage bzw. Projektwoche umgesetzt werden. „Kultur macht stark“ kann so einen Beitrag leisten, den schulischen Ganztag qualitätsvoll zu ergänzen. Schülerinnen und Schüler erhalten durch Bildungsangebote, die in Kooperation zwischen schulischen und außerschulischen Akteuren umgesetzt werden, besondere Entwicklungsmöglichkeiten.
Die genauen Kriterien zur Abgrenzung eines außerschulischen Projektes vom Schulunterricht sind dem Infoblatt „,Kultur macht stark‘ (2023–2027): Abgrenzung zum Schulunterricht und Integration in den Ganztag“ zu entnehmen, siehe dazu unter www.buendnisse-fuer-bildung.de.

Die lokalen Projekte müssen zusätzlich zu bestehenden, anderweitig finanzierten Angeboten sein, um förderfähig zu sein. Eine „Kultur macht stark“-Förderung darf keine bestehende Finanzierung ersetzen. Eine wiederholte Durchführung eines Projekts ist in angepasster, inhaltlich oder methodisch weiterentwickelter Form möglich. Projekte, die innerhalb des Programms entwickelt wurden und sich bewährt haben, können erneut für einen anderen Teilnehmendenkreis durchgeführt werden.

Bildungsangebote in „Kultur macht stark“ können in enger Zusammenarbeit mit Kindertagesstätten wie Krippen und Kindergärten stattfinden. Das reguläre Betreuungsangebot dieser Einrichtungen darf jedoch nicht ersetzt werden. Förderfähige Angebote kultureller Bildung müssen deshalb zusätzlich zum Regelangebot dieser Einrichtungen stattfinden. Die genauen Kriterien zur Abgrenzung sind dem Infoblatt „,Kultur macht stark‘ (2023–2027): Voraussetzungen für eine Förderung von Projekten in Kindertagesstätten (Krippen und Kindergärten)“ zu entnehmen, siehe dazu unter www.buendnisse-fuer-bildung.de.
Die Fördermöglichkeiten für Projekte in Zusammenarbeit mit Kindertagesstätten wie Horten und Ganztagsschulen werden im Infoblatt „,Kultur macht stark‘ (2023–2027): Abgrenzung zum Schulunterricht und Integration in den Ganztag“ dargestellt.

Ein Ziel des Programms ist die Förderung ehrenamtlichen und bürgerschaftlichen Engagements. Sich an „Kultur macht stark. Bündnisse für Bildung“ zu beteiligen, sollte für eine Vielzahl lokaler Einrichtungen niedrigschwellig möglich sein, auch für ehrenamtlich geführte Vereine etc. Dass sich ehrenamtlich oder bürgerschaftlich Engagierte in ihrer Freizeit in den Projekten einbringen, ist ebenfalls erwünscht. Dies ist jedoch keine Voraussetzung für eine Förderung.

Das ehrenamtliche und bürgerschaftliche Engagement in „Kultur macht stark“ kann vielfältig sein – von Fahrdiensten über das Nähen von Kostümen bis zur verantwortlichen Koordination und Administration eines ganzen Projektes. Wenn es zum Gelingen der lokalen Projekte beiträgt, können Ehrenamtliche und bürgerschaftlich Engagierte für ihr Mitwirken qualifiziert werden. Im Sinne der Nachhaltigkeit der Maßnahmen können nicht nur die direkt in den Projekten Eingesetzten qualifiziert werden, sondern bspw. auch der ehrenamtliche Vorstand eines Bündnispartners.

Die Einbeziehung von Eltern in Projekte ist förderfähig. So können Elternabende oder Elterncafés im Vorfeld, Verlauf oder nach Abschluss eines Projektes ein wichtiges Instrument zur Ansprache der Eltern der Teilnehmenden und für ihre Gewinnung zur Unterstützung ihrer Kinder bei der Projektarbeit sein und können gefördert werden.
Eltern können darüber hinaus auch aktiv in Projekte eingebunden werden, so z. B. als Ehrenamtliche für Fahrtendienste für Projekttermine oder für organisatorische oder Betreuungsaufgaben. Auch die Umsetzung von Angeboten der Elternbildung (bspw. Medienbildung) kann mit Projektbezug gefördert werden.

Um in ländlichen Räumen mehr „Kultur macht stark“-Projekte anbieten zu können, sollten die Programmpartner Formate entwickeln, die die Bedingungen des ländlichen Raumes berücksichtigen. Ausgaben, die für die Umsetzung von Projekten im ländlichen Raum in Bezug auf Mobilität, Erreichbarkeit u. a. m. notwendig sind, können gefördert werden.
Erwünscht sind auch innovative Konzepte für Projekte im ländlichen Raum. So können bspw. Kooperationen von lokalen Bündnispartnern mit regionalen Partnern in Form von Outreach-Projekten fehlende Strukturen im ländlichen Raum kompensieren. Zur Sicherung der Nachhaltigkeit ist es hilfreich, wenn lokale Projekte an vorhandene Angebote und Strukturen wie Schulen, Jugendzentren, Kulturvereine oder außerschulische Bildungseinrichtungen anknüpfen. Ebenso können digitale Formate eine geeignete Form sein, um die Teilnahme von Kindern und Jugendlichen mit Wohnsitz im ländlichen Raum zu erleichtern. In ländlichen Räumen kann ein überregionaler Bündnispartner einbezogen werden, wenn er eine spezifische Expertise in das Bündnis einbringt, die lokal nicht gegeben ist. Strategische Partnerschaften mit Einrichtungen, die in ländlichen Räumen in der Kinder- und Jugendarbeit präsent sind, können die Mobilisierung unterstützen.

Vernetzungsaktivitäten der Bündnisse (Bündnistreffen oder auch Workshops), die der nachhaltigen Sicherung der Erfahrungen aus der Projektumsetzung oder der Verstetigung der Angebote dienen oder/und die Bündnisakteure stärker in kommunale Bildungslandschaften integrieren, können auf lokaler Ebene gefördert werden.
Programmpartner, die Vernetzungs- und Transferaktivitäten der Bündnisse auf lokaler Ebene fördern wollen, müssen in ihren Skizzen darlegen, wie sich die Förderung dieser Aktivitäten mit der Förderung von Projekten der kulturellen Bildung gemäß dem eigenen Konzept verzahnen lässt. Denkbar ist bspw., dass neue Bündnisse diese Veranstaltungen nutzen, um sich über die jeweiligen Zielvorstellungen zu verständigen oder die angestrebte Maßnahme passgenauer im Sozialraum zu platzieren. Gleichermaßen können bspw. Bündnistreffen von erfahrenen Bündnissen gefördert werden, um Ideen für eine nachhaltige Projektverankerung in der Kommune oder Nachhaltigkeitsstrategien für die Zielgruppenansprache zu entwickeln und anzugehen.

Für die Antragstellung, Nachweisführung und Dokumentation der lokalen Projekte stellt das BMBF das internetgestütztes Verwaltungssystem „Kumasta“, das auf einer Datenbank basiert, bereit. „Kumasta“ ist von allen Programmpartnern und den antragstellenden Organisationen (Letztzuwendungsempfängern) verpflichtend zu nutzen. In „Kumasta“ sind alle Programmpartner mit ihren Konzepten, Projektformaten und weiteren Informationen sowie alle außerschulischen Projekte und lokalen Bündnisorganisationen erfasst. Weiterführende Informationen zu Kumasta sind den Anlagen zur Förderrichtlinie „Kumasta_Muster_Antrag_Projekterfassung.pdf“; „Kumasta_Muster_Nachweise_Projektabschluss.pdf“ sowie „Kumasta_Workflow.pdf“ zu entnehmen.

In this case, please send an e-mail using the e-mail address you registered with to beratung*fonds-daku.de. You will then be assigned a new password, which you can then change again. Please note that this is not an automated process and may take some time.

Yes, further processing of the application later on is possible. Please also save regularly in short intervals to ensure your entries are saved. To do this, use the "Save draft" button at the bottom of the application form.

No, participation in the survey is voluntary, but we ask you to participate in as many as you can so that the survey and the results are as representative as possible. All information will be anonymized immediately after submission and will not be included in the decision-making or jury processes at any time.

Yes, it is possible to submit an application in English. In such cases, we recommend formulating your application very precisely and as concisely as possible, in order to enable the jury members who do not speak English at a native level to understand it. However, a prerequisite for funding is that the applicant's place of residence and main focus of work must be in Germany.

An example cost and financing plan can be downloaded from the page of the respective funding program. Under Forms you will also find other templates and documents that are helpful when applying for funding or doing the accounts for a funded project.

The fund is happy to advise you on funding opportunities and formal requirements — if you have any questions about tax regulations, please contact your tax advisor or the tax office.

If specific detailed questions about your individual case arise during the application process, you can call during our telephone consultation hours: 030 6293126-26, Mon — Thurs, 10:00 am — 11:00 am, 3:00 pm – 5:00 pm. Friday, 10:00 am — 11:00 am, 2:00 pm — 4:00 pm. You can also contact us by mail: beratung * fonds-daku.de.

In addition, the ‘Agentur für Fast Alles‘ advises applicants with accessibility needs. You can reach this agency during telephone office hours Mon — Fri. 10:00 am – 3:00 pm at 0421 69680430 or by mail at: beratung*fuerfastalles.de.

The fund also offers regular information events via Zoom. You can find the dates here on the fund's website.

Please understand that only fully submitted applications can be considered and presented to the Board of Trustees or the relevant jury of experts.

All information on contract preparation can be found in detail in the leaflets and guidelines of the corresponding funding program under Forms FOR FUNDED PROJECTS or you can check the tutorial here. The following points do not apply to research funding and residency funding.

• An updated and balanced cost and financing plan (KFP). In addition, please list the cost items that are to be covered by the fund (proportionally, if applicable) in the blue column provided in the KFP. The KFP must not contain any as yet unsecured co-financing for the conclusion of the contract (entrance fees excepted).
• For any changes in the cost and financing plan of more than 20 percent of a single line item (line item examples: "1.1 Production management", "2.4 Costume materials", etc.) please submit a comprehensible justification for the change. On the homepage, under Forms, you will find the template "Explanations for changes in the KFP". This makes it possible to process your change request quickly. Please use this template.
• an overview of funds (disbursement plan), entered online in the self-administration area.
• if available: breakdown of non-cash own contributions in Part C of the cost and financing plan.
• Evidence of own cash contributions, co-financing, donations or similar.

You can start your project from the moment the funding has been agreed to. Please note that funding is not possible if the project has already been started before funding has been agreed. Once the funding has been agreed, the fund allows you to start work on your project from the time of the jury decision.

Yes! A separate project account serves as proof that the funding has been spent on time. This makes it easier and clearer to present the transfers made using the account statement and invoices. The project account can, but does not have to be, a business account. It is important that no private expenses and income pass through the corresponding project account. The specified project account can be an account used for other artistic projects, but only if it can be ensured that all cash flows, income as well as expenses, can be clearly assigned to the respective project. The project account does not have to be set up at the time of application, but at the start of the project.

In principle, you may settle all eligible costs that have been incurred during the grant period and calculated in the cost and financing plan. For this purpose, you will receive an early start date on funding approval. As a rule, however, it is not the idea that you should make (private) payments before the funds are available to you.

However, if it is absolutely necessary to make purchases before the funds are requested, proceed as follows:
In case of advance payment from a private account:

• Make the reimbursement from the project account to the private account in good time: within 6 weeks after the receipt of the grant funds in the project account
• Documents to be attached as proof of use:
  • Evidence of withdrawal (if reimbursement is to the person responsible for the project) or reimbursement request (if project participants have made advance payments)
  • Proof of transfer of the reimbursement from the project account to the corresponding private account
  • Tabular list of purchases made including price and date of purchase
  • Original purchase receipts

Make the reimbursement from the project account to the private account in good time: within 6 weeks after the receipt of the grant funds in the project accountDocuments to be attached as proof of use:Booking date in the proof-of-use list: date of reimbursement from the project account to the private account

In case of advance payment from business/project account:

Documents to be attached as proof of use:
o Memo with tabular listing of purchases made including price and date of purchase
o Original purchase receipts
• Booking date in the proof-of-use list: date of receipt of funds from the fund to the business account (expenses thus repaid)

The prerequisite for a request for funds is the project funding agreement signed by you via DocuSign and digitally returned to the fund. You can then submit mandatory requests for funds online via the portal for the 1st and 15th of each month. If you need funds on the 1st of a month, the request must have been submitted by the 15th of the previous month. If you need the funds on the 15th of a month, the mandatory request must have been submitted on the last day of the previous month.

The funding must have been used, appropriately, within six weeks after the Fonds Darstellende Künste has transferred them. The use of the allocated funds is earmarked and may only be used for the cost items specified in the grant agreement.

If the funds from the Fonds Darstellende Künste are not used to fulfill the purpose of the grant within six weeks of disbursement, the fund may charge interest. If you are unable to spend the funds by the deadline, you must send them back to the fund, indicating the project number, and then ask for them again in one of the subsequent installments. It is not possible to extend the six-week deadline.

Whether the present subsidy is subject to income tax depends on whether the conditions for tax exemption (according to § 3 no. 44 sentences 1 and 2 EstG) are met. Legal inspection regarding tax exemption is the responsibility of the recipient's tax office. This office will, at the request of the sponsored party, either issue or refuse to issue a certificate stating that the requirements of § 3 no. 44 para. 3 letters a and b EStG have been met. The Fonds Darstellende Künste’s tax office will not assume the prerequisites of § 3 no. 44 para. 3 letter b EstG have been met just because this has been requested.

Whether the funding is subject to VAT under section 1 para. 1 no 1 UstG depends on whether it is a genuine or non-genuine grant. A taxable turnover exists if the person responsible for the project is providing services in return for a fee, i.e. within the framework of an exchange of services (a counter-performance was agreed in the project funding contract = non-genuine grant). The submission of a proof of use does not constitute a return service. A mere reference to the fund in the publication regarding the project does not constitute an exchange of services within the meaning of sales tax law.

Having said this, the final legally binding review of how a grant is treated in relation to VAT is the responsibility of the recipient's tax office. If there are any doubts, please contact the tax office for information.

All changes in the project concept as well as changes in the cost and financing plan (except research funding and residency funding) relating to more than 20 percent of a single item (single item examples: "1.1 Production management", "2.4 Costume material", etc) require express approval by the fund. This must be requested in writing by mail from the appropriate member of staff. At the same time, an updated cost and financing plan must also be submitted by mail. For each change, please submit a comprehensible explanation of that change in terms of calculation and content via the "Form for Explanation of Changes" provided for this purpose. Otherwise, approval will not be possible.

The #TakeHeart funding system supports working or production periods, in such a way that events that are cancelled or cannot be carried out do not cause any problems for the time being. However, be sure to get in touch with the funding program's contact person. In the case of approval, a reclassification request may be necessary in order to specify cost items accordingly.

You can carry out your research work online/digitally. Please discuss any changes of this kind with your residency supervisor and make a final note of this change in the factual report that you must submit as part of your proof of use.

The various logo formats and designs for the different programs can be found on the fund's website under Logo Download. The word mark and notes on color coding are also there.

The logo of the Fonds Darstellende Künste should be present on all advertising materials, as well as on websites that refer to your production or project and should be used in the appropriate color scheme. Please point out the use of the logo to venues in whose online brochures you are registered. If you are not able to use the logo, please use the word mark instead, which you can find in your grant agreement or on the fund's website.

No, a release from the fund is not required.

A direct invitation is not necessary. Please enter the relevant data in your self-administration area. The fund completes the internal premiere calendar using this information. Jury members have access to this calendar and are thus always up to date (see also "Information sheet: Self-administration area").

The Fonds receives a large number of funding applications with each call for proposals. Each of these funding programs is supported by an interdisciplinary and broad-based jury, consisting of representatives of the 17 member associations of the Fonds (Board of Trustees) and appointed experts from artistic practice. On the basis of the respective funding criteria, they discuss the project applications and cast their vote, taking into account the available financial resources. Aspects such as the character of the project, a cross-state presence, remarkable content, aesthetics, formats and working methods, as well as the proven professionalism — also financially — of the applicants, are decisive for a federal funding institution such as the Fonds. Even if all these points are fulfilled, not every application can be granted in view of the ratio of funding applications received and funds available. Individual justification is not feasible in order to communicate the results on time and in view of the application situation. We ask for your understanding and trust in the jury members working in coordination with the Fonds’ member associations and organizations.

Rejected applications may not be submitted again.

All information on the proof of use can be found in the information sheet for your funding program in the section FORMS FOR FUNDED PROJECTS or can be found here in the tutorial

• Numerical evidence (Fonds form [CHECK])
• Factual Report (Fonds form [CHECK])
• Supporting documents
• Total expenditure under 30,000 €: In this case, you must submit all receipts incurred for the project both digitally and by mail.
• Total expenditure over €30,000: In this case, receipts up to the equivalent of €30,000 must be submitted first. Please prioritize submitting receipts for cost items that were covered by grants from the Fonds and, if necessary, supplement them with other selected receipts to reach the required amount. Keep the remaining receipts available at all times, as the Fonds may request additional receipts from you, including random samples, in the event of a more in-depth audit.

In all #TakeThat programs, send your proof-of-use documents to the fund by mail (with original signature) by the contracted deadline.

For #TakeHeart projects
All information on the proof of use can be found in the information sheet of your funding program in the section FORMS FOR FUNDED PROJECTS:

• Numerical evidence (fund form)
• Factual report (fund form)
• Supporting documents will be requested on a random basis after cursory review (with the exception of research funding).

In all #TakeHeart programs, upload your proof of use documents by the contractually agreed deadline in the self-administration area. Please also refer to the completion guide: proof-of-use list under Forms.